如何欣赏一件艺术品尤其是抽象的艺术作品呢？
约翰?霍斯珀斯说：“在鉴赏一个自然对象或一件艺术品时，我们是在一种特殊的精神状态之中，即处在某种特殊的心理定势的态度之中。”
创作之源?灵感之泉影像技术的发展使人们从一个全新的角度来看待艺术创作的新方法。早在年时，当时著名的法国画家保罗?德拉罗什看到了达盖尔的摄影艺术展之后，已经发出了著名的“从今天起，绘画死了”的断言；桑塔格在谈到摄影对绘画改变的情形时也说到“摄影所从事的就是篡夺画家的任务，提供精确地模仿现实的形象的任务。”这些论断虽说有些偏激，但也确实反映出摄影技术的出现在当时给至高无上的绘画艺术带来冲击，给一成不变的绘画模式敲了一次警钟，绘画艺术开始了无尽的探索之路。对图像的运用简化了艺术创作的许多步骤，得到了许多艺术家的认可，在当代创作中体现尤为明显。作者尝试把图像和传统绘画进行叠加，用一种新的方式在传统基础上稍加改变，创造新的绘画语言，创造出风景绘画的更多可能性。
《白房子》：空间压缩、冷艳寂静
《白房子》这件作品的创作，让真实的空间尽可能的压缩，仅有剪影效果，色彩上主观的运用了翠绿色调和斑驳的红色形成对比，翠绿色本身具备了冷艳的性质，让画面感觉更加冷清寂静。
《有玻璃房的夜》：繁华中的孤独
本作品收集了不同的图像元素进行组合，整个画面给人感觉沉重，霓虹闪烁的建筑风景，却没有人的身影，只有不能动弹的雕塑，表现这个城市繁华中的孤独。
《桥与影》：滤镜下的具象似是而非
《桥与影》的素材取自网络，原本的图像是真实的风景画面，整个画面中的建筑和树木均是真实场景中的状态，加上图像滤镜的使用，图像具备当代摄影技术下的典型效果，在我的创作中，尽可能让图像平面化，使具象的事物似是而非，让观众根据自身的经验，从画面中解读出更多的信息。
《林中小舟》：现实和梦幻之间游走
从电影画面找到想要表达的内容，然后通过彩铅画出草稿，对原有的画面进行了再次创作，赋予我自己的情感和色彩，希望画面的气氛游走在现实和梦幻的境地，密集的丛林和非自然的绿色，对图像本身是一种借用和再改造。
作者简介姓名：王昌维导师：郗海飞专业：绘画学历学位：全日制艺术硕士
所在院系：美术学院
读研感言：通过这几件作品的创作，我逐渐明确了自己的创作方向及表现手法，对国内外艺术家的研究探索，开阔了我的视野。绘画的可能性是无穷尽的，只有在不断的探索中发现更多艺术的可能性。根据自身的特点，找到适合自己的表现方式，并且深入研究，才能获取更大的成效。
时光荏苒，在清华眨眼便是七年，读研的时光很美好，美好的时光更易溜走。让我们用心去生活，去做艺术，不浮不躁，真真切切地去体会生命中的一切。抱有一颗以追求艺术为生活本源的心，大胆去创造，去发现，必定会更接近内心。给我自己，也给每一位。
根据教育部《关于深入推进专业学位研究生培养模式改革的意见》文件精神，专业学位论文应反映研究生综合运用知识技能解决实际问题的能力和水平，可将规划设计、案例分析、文学艺术作品等为主要内容，以论文的形式表现。清华大学自年开始鼓励专业学位硕士评选优秀硕士学位成果，其是和优秀硕士学位论文同一层次不同类别的奖项，侧重奖励应用型学位成果。清华大学美术学院艺术硕士专业学位以设计作品为主要内容，代替传统论文模式，并且每年评选出校级优秀毕业作品。年共有6名艺术硕士的毕业作品入围清华大学校级优秀毕业作品。
编辑：黄梅花刘静李鹏辉清华大学研究生院
赞赏
