记者吴桐

法国波尔多加隆河畔，艳阳高照。彭静旋的出场，像从武侠小说里走出来一样。长发及腰，蒙着面纱，弹起古筝。这个7岁开始学习古筝的中国留学生，穿着汉服在法国街头演奏的视频，在抖音上赢得多万粉丝。

截至去年12月，抖音艺术视频播放量超过2.1万亿，粉丝数量过万的艺术创作者超过20万人。疫情期间，短视频成为艺术传播的重要途径。去年2月，上海市委宣传部发起“艺起前行”短视频征集活动，在抖音上征集了2.2万条短视频，累计播放量达14亿次。

在短视频平台上，不仅有郎朗这样的专业艺术家进入日常生活，更有许多“民间艺术家”展现高光时刻。北京电影学院副校长胡智锋说：“高手在民间，这是巨大的艺术创作力、想象力的迸发，借助短视频展示了生活的艺术化，以及普通人如何成长为艺术家。”

在短视频的江湖里，这些“民间艺术家”如何乘风破浪？

古筝女孩街头表演火遍全球

第一个火起来的视频，不是她自己发的，是一个中国游客无意中拍下传到抖音上。通过朋友在评论里“指路”，慢慢积累起粉丝

北京字节跳动CEO张楠记得，抖音上线半年后，舞蹈、绘画、书法、诗歌、音乐这些常见的艺术类别迅速发展，变成最热门的内容。“到年6月，抖音上的艺术内容创作和消费，都已初具规模。”

在抖音，你可以听上海京剧院梅派大青衣史依弘唱一曲《梨花颂》。她在抖音上粉丝数量超过12万。同时，也有不少默默无名的传统艺术学习者和爱好者，在这里野蛮生长，找到广阔舞台。

彭静旋就是其中一个。从武汉音乐学院毕业后，她考到法国波尔多第三大学。她把陪伴自己十几年的古筝带到法国，每日练琴。没机会在音乐厅表演，她就想着到街头去试试，练练胆。她来到波尔多大剧院前的广场，那里开阔，人流量大，是街头艺术家的必争之地。一条街上可以看到七八个表演者，有人弹吉他、有人拉小提琴、有人唱歌。她带好全套装备，古筝、琴架、折叠凳、音箱，还有宣传古筝的小册子。

这是一场半小时的街头音乐会，《青花瓷》《赛马》《高山流水》《渔舟唱晚》一首接一首，吸引了不少人驻足欣赏。

然而，演奏视频发到抖音上，并未激起水花。第一个火起来的视频，并不是她自己发的，而是一个中国游客无意中拍下传到抖音上。通过朋友在评论里“指路”，她才慢慢积累起粉丝。

一开始在街头表演，彭静旋穿的不是汉服。听了粉丝的提议，她从国内买了汉服邮寄到法国。从此，一身汉服、一把古筝成了她街头表演的标配。她演奏的曲目，有《高山流水》《赛马》，也有二次元动画插曲，还有《克罗地亚狂想曲》。她开始以半个月一次的频率演出，有时在闹市，有时在海边。

刚开始在法国街头演奏时，10个法国人里，有5个对她演奏的乐器一无所知，另外5个误以为是日本筝。每到这个时候，彭静旋会跟他们一遍遍耐心解释：“我弹的古筝来自中国，日本筝也是唐朝从中国传过去的。”

因为定期出现在不同地点，彭静旋有了“老观众”。“有人会用中文跟我说谢谢。有一次在海边表演，有观众跑来跟我说，去年在这里看过我的演出，非常喜欢这种形式。观众里偶尔有摄影师给我拍照，画画的人对着我写生，问我什么时候再去，要把照片和作品送给我。”

她在抖音上的粉丝也不断增长。彭静旋的“出圈”经验是：才艺类短视频，形式感和专业性同等重要。“你要通过别具一格的形式吸引观众，但不能只靠形式，你的表演要专业，要不断学习不断精进，才能留住观众。”

渐渐地，彭静旋弹古筝的短视频从抖音火到海外。她在街头弹《一剪梅》的视频，在海外网站上有多万人观看，有不同语言的评论表达对她的喜爱和对中国文化的敬意：“看着视频，我的眼泪突然流了下来”“街道因为她的音乐变得不一样了”“我已经听了一个星期了，挥之不去，我想学中文”“中国音乐有灵魂、有情感、有深度”……

年，彭静旋为自己计划了一场“带着古筝去旅游”，打算去欧洲各国表演。她去了巴黎，在埃菲尔铁塔下弹琴，还去了瑞士，在日内瓦湖边弹了一场。去年，瑞士一位作曲家在网上看了她的视频，邀请她去音乐厅演出，还打算为她创作新作品。可惜，这场艺术之旅被疫情打断了，彭静旋期待在不久的将来能够继续。

艺术家邬建安说：“抖音正在默默形成一个基于社交媒体上的新民俗。在这个平台上，人们有一个了解传统文化更快捷的路径。”传统艺术往往需要独特的才艺禀赋和长期的技艺训练，专业门槛令人望而却步。而短视频为传统文化与大众之间搭建了交流互动的平台，回归日常生活，更接地气。

美院学生垃圾上作画一夜成名

万物皆可画。有的东西在别人看来是垃圾，但稍加艺术修饰，就会发生奇妙的变化。通过这种方式表达艺术和生活息息相关

波普艺术家安迪·沃霍尔在几十年前就曾提出“15分钟成名论”，“在未来，每个人都能做15分钟的名人！”短视频时代，这一预言似乎正在变成现实。

赵小黎在年成名。那时候她刚把工作室从北京搬到厦门，地方变大了，却空空荡荡。对面的房子正好在装修，她就从垃圾堆里捡回来一个破旧的高脚凳，想洗掉水泥污渍，涂个颜料当花架。

涂完颜料，她又拿起画笔在凳子上画上简单的图案。她随手把这个过程用手机记录下来，稍作剪辑后传到抖音上。没想到，这个视频获得多万点赞。

有了第一回就有第二回。她时不时从附近大件垃圾堆放处捡回一点东西，有门板、柜子、暖水瓶……几乎所有废旧物件都能成为她的画布，包括母亲从老家寄来的黑白电视。

“万物皆可画。”赵小黎说，“有的东西在别人看来是垃圾，对我来说却是很好的材料，稍加艺术修饰，就会发生奇妙的变化。我想通过这种方式表达，艺术不是高高在上的，它和生活息息相关。”

和赵小黎一起从美院毕业的同学，没有多少能真正坚持创作。但她却下定决心，以画画为生。最穷的时候，她一个月挣元，去除房租元，兜里只剩元。“我什么东西都不买，只买一些颜料和画笔，一点食物。还好和我一起住的闺蜜很会做饭，我们每天自己做简单的家常菜。”

有一年母亲生病住院，因为高铁票太贵，她只能买慢车，连夜回到老家陪伴照顾。父母一直希望她考公务员，或去国企上班，因此她回到北京后找了一份工作，正经上了几个月的班，但还是放不下画画。

在北京的时候，她的画室非常小，只有两三平方米，但她却觉得心里开阔。“现在回想起来，那几年虽然过得很穷，很辛苦，但是从来没觉得难熬，每天都很开心。那是心无旁骛的几年，也是快速成长的几年。”

在抖音上，赵小黎的作画方式十分“狂野”。她会随意将颜料挥洒在画布上，会用手指、玫瑰花充当画笔。成名以后，伴随而来的有粉丝追捧，也有争议和批评。有人质疑她的艺术水准，有人质疑她“摆拍”，还有不少无端攻击，把她气哭过好多次。“我曾陷入委屈和自我怀疑，但也慢慢学会去分辨，接受真诚的批评，忘记那些无端的指责。”

在厦门，赵小黎租了海边一栋小排屋，有个院子，还养了一只猫。慢慢地，影响力越来越大，她的抖音号出现广告。

走红以后，赵小黎没有改变自己的人生规划。年过三十，她没有买房，没有结婚，没有安定下来，而是申请了巴塞罗那自治大学EINA设计学院的研究生。如今，她每日白天创作，还抽时间拍视频、接广告；晚上上网课、写论文，常常忙到次日凌晨2时，一日三餐都吃外卖。“每天都很忙碌，但已经习惯了，人在高强度的压力下会激发出无限潜力。”如果一切顺利，她今年9月将赴巴塞罗那学习。

赵小黎说：“互联网给许多人成名的机会。但前提是，你必须做过足够的准备，有过漫长的坚持。”成名后的赵小黎，作品进了美术馆和拍卖行。越来越多和她一样的青年艺术家，通过展示自己的作品与创作过程，逐渐被大众